کلاس گیتار


فراد هنرجو سطح پیشرفته دوره گیتار
محمد هنرجو سطح پیشرفته گیتار
ویدئوهای دوره گیتار
گروه گیتار جوانان
گروه گیتار روما
گروه گیتار بزرگسالان




سوالات متداول آموزش ساز گیتار
روند آموزش در آموزشگاه ما بر پایهی جلسات خصوصی هفتگی طراحی شده است. هر هفته هنرجو در یک جلسهی نیمساعته با استاد خود، تمرینهای هفتهی قبل را مرور میکند. استاد ضمن بررسی اجرا، اشکالات فنی یا موسیقایی را اصلاح کرده و تمرینهای جدید متناسب با سطح هنرجو را آموزش میدهد. سپس روش تمرین درست برای هفتهی پیشرو توضیح داده میشود تا هنرجو بتواند در خانه تمرینات را بهدرستی و بهصورت منظم انجام دهد. این چرخهی هفتگیِ آموزش، بازخورد و تمرین منجر به پیشرفت پیوسته و هدفمند هنرجو میشود.
در آموزشگاه ما، مسیر آموزش گیتار معمولاً از یک دورهی عمومی پایه شروع میشود.
در این دوره هنرجو با این موارد آشنا میشود:
نتخوانی و شناخت ریتمهای پایه
نواختن ملودیهای ساده
انگشتگذاریهای صحیح دست چپ
شیوههای مختلف مضرابزنی/انگشتنوازی با دست راست
آشنایی با آکوردها و نحوهی تعویض آنها
این دوره کمک میکند دست روی ساز جا بیفتد و معیارهای شنیداری و حرکتی هنرجو تقویت شود.
این مرحله حدود ۶ ماه تا یک سال (بسته به تمرین و استمرار) طول میکشد.
پس از گذراندن این بخش، هنرجو با راهنمایی استاد و شناختی که پیدا کرده، میتواند با آگاهی و تجربهی بیشتری سبک دلخواه خود را انتخاب کند:
کلاسیک برای علاقهمندان به ملودی، هارمونی و رپرتوار موسیقی جهانی
فلامنکو برای کسانی که ریتمهای پرانرژی و کار با ناخن و تکنیکهای دست راست را دوست دارند
پاپ/آکوستیک برای افرادی که قصد دارند خوانندگی را همراهی کنند یا همراه جمع بنوازند
اگر هنرجو از ابتدا سبک مورد علاقهاش مشخص باشد، امکان شروع مستقیم در آن سبک نیز وجود دارد؛ اما بدون پایهی تکنیکی کافی، یادگیری ممکن است کندتر یا غیر استاندارد پیش برود.
موسیقی را میتوان در هر سنی آغاز کرد، اما شیوهی یادگیری در هر دورهی سنی متفاوت است. برای کودکان ۴ تا ۷ سال، دورههای موسیقی کودک طراحی شدهاند که متناسب با ویژگیهای رشدی آنها و بهصورت گروهی برگزار میشود. از حدود ۷ سالگی به بعد، روند رشد کودکان به سطحی میرسد که آمادگی بیشتری برای یادگیری ساز دارند و میتوانند آموزش تخصصیتری را آغاز کنند. در برخی موارد، حتی کودکان کمسنتر نیز میتوانند سازهای سادهتر را تجربه کنند. در بزرگسالی نیز هیچ محدودیتی برای شروع موسیقی وجود ندارد؛ تنها در سنین خیلی بالا ممکن است نیاز به تمرینهای ویژه برای هماهنگی عضلات و حرکات ظریف وجود داشته باشد، که مدرسین ما با روشهای متناسب، این مسیر را برای هنرجویان هموار میسازند.
زمان یادگیری کاملاً نسبی است و به عواملی مانند:
میزان تمرین روزانه
توجه به جزئیات و نکات استاد
توانایی حرکتی دستها و هماهنگی چشم و گوش
هدف هنرجو از شروع (نوازندگی ساده / اجرای حرفهای / همراهی با خوانندگی)
بستگی دارد.
در حالت معمول، برای نواختن چند قطعه و ملودی ساده و آکوردگیری روان، حدود ۶ تا ۱۲ ماه زمان لازم است.
رسیدن به ریزهارمونیها، اجرای دقیق تکنیکها و نوازندگی در سبکهای تخصصی میتواند چند سال ادامه یابد — درست مانند یادگیری هر زبان یا مهارت حرکتی پیچیده.
از نظر سختی:
مرحلهی ابتدایی که مربوط به گرفتن صحیح سیمها و هماهنگی دو دست است، بیشترین چالش را دارد.
اما این مرحله با تمرینهای منظم، کوتاه و متمرکز به سرعت پشت سر گذاشته میشود.
بله، در آموزشگاه ما امکان آموزش آنلاین نیز فراهم شده است. این نوع آموزش بهصورت تصویری از طریق پلتفرمهای مختلف برگزار میشود و میتواند بهصورت ترکیبی از جلسات آنلاین و ارتباطات آفلاین (مانند ارسال و دریافت ویدیو، تمرینات و نُتها) انجام گیرد. با این حال، موفقیت در این شیوه نیازمند آن است که فرد توانایی یادگیری از راه دور را داشته باشد. برای اطمینان از این موضوع، مشاورهی اولیه یا حتی چند جلسهی آزمایشی برگزار میشود تا مشخص شود آیا آموزش آنلاین برای هنرجو مناسب است یا خیر. این روش بیشتر برای کسانی توصیه میشود که به دلایلی مانند بُعد مسافت یا شرایط خاص، امکان حضور در کلاسهای حضوری را ندارند.
بله، در آموزشآیا برنامهای برای اجرای کنسرت یا هدایت هنرجویان به مسیر حرفهای وجود دارد؟
بله. در آموزشگاه ما در پایان هر فصل، یک کنسرت آموزشی داخلی برگزار میشود که هنرجویان در آن میتوانند تواناییهای خود را در فضایی دوستانه و بدون استرس با دیگران به اشتراک بگذارند. این اجراها نقش مهمی در ارزیابی پیشرفت، تقویت اعتمادبهنفس، و شناسایی نقاط قوت و قابل بهبود دارند.
هنرجویانی که مدت بیشتری در حال یادگیری هستند و به سطح بالاتری از توانایی نوازندگی رسیدهاند، پس از بررسی و ارزیابی توسط اساتید، به گروههای ثابت آموزشگاه معرفی میشوند. این گروهها در صورت نیاز آموزشگاه، در قالب پروژههای آموزشی و اجرایی، همکاری خود را آغاز میکنند.
اجراهای حرفهای این گروهها معمولاً هر یک تا دو سال در سالنهای بزرگ بیرون از آموزشگاه برگزار میشود و فرصت بینظیری برای تجربه اجرای صحنهای در سطح بالا فراهم میکند.
برای هنرجویان سطح پیشرفته، امکان ضبط استودیویی نیز فراهم است تا با حضور در محیط حرفهای ضبط، تجربه جدیدی در مسیر هنری خود کسب کرده و آماده ورود به فضای حرفهای موسیقی شوند.
بله، نیم ساعت برای کلاس خصوصی کافی است چون استاد با برنامهریزی دقیق و تجربهی بالا، آموزش را بهصورت مفید و فشرده ارائه میدهد. اگر در طول مسیر مشخص شود این زمان برای هنرجو کافی نیست، امکان افزایش زمان کلاس فراهم است.
آموزش در آموزشگاه به دلیل ساختار منظم، نظارت آموزشی، امکان شرکت در برنامههای گروهی و ارتباط با سایر هنرجویان، معمولاً بازدهی بالاتری دارد. در کلاسهای خصوصی، انعطافپذیری بیشتری وجود دارد ولی ممکن است پیگیری آموزشی و ارزیابیهای منظم انجام نشود. آموزشگاهها برنامهریزی درسی مشخصی دارند که برای پیشرفت هنرجو مؤثر است.
تمرین کوتاه اما متمرکز و آرام، بسیار مؤثرتر از تمرینهای طولانی و پراکنده است.
برای نتایج مناسب:
۱۵ تا ۳۰ دقیقه تمرین روزانه کافی است.
توقفهای کوتاه بین تمرینها کمک میکند خستگی انگشتان کمتر شود.
کیفیت تمرین از طول زمان مهمتر است.
آموزشگاه ما بهصورت عمومی خدمات اجاره ساز یا فضای تمرین ارائه نمیدهد، اما برای هنرجویان خودمان، در صورت هماهنگی قبلی و خالی بودن زمان، امکان استفادهی رایگان از برخی فضاهای تمرین آموزشگاه وجود دارد. این فرصت به هنرجویانی داده میشود که نیاز به تمرین در فضای مناسب دارند و ساز در اختیار دارند. هدف ما از این امکان، حمایت از پیشرفت هنرجویان و ایجاد فضای تمرینی امن و آرام در کنار روند آموزشی آنهاست.
تمام کلاسهای آموزشی در آموزشگاه ما به صورت خصوصی (انفرادی) برگزار میشن تا آموزش متناسب با نیاز، توانایی و پیشرفت هر هنرجو انجام بگیره. این ساختار به هنرجو اجازه میده با تمرکز بیشتر و بازخورد مستقیم استاد، مسیر یادگیری پویاتری رو طی کنه. پس از رسیدن به سطح مناسب، هنرجویان میتونن در دورههای گروهنوازی شرکت کنن و به گروههای مختلف آموزشگاه برای تمرین و اجرای صحنهای بپیوندن. اما آموزش تکنیکی و اصلی ساز، کاملاً به صورت فردی انجام میگیره.
بله، پس از پایان هر سطح آموزشی، گواهی پایان دوره با مهر و امضای آموزشگاه صادر میشود. این مدرک میتواند برای رزومه هنری، ادامه آموزش در سطوح بالاتر یا شرکت در جشنوارهها و آزمونها مورد استفاده قرار گیرد.
خیر. آنچه اهمیت بیشتری دارد:
اشتیاق واقعی به ساز
منظم بودن در تمرین
دقت در اجرای نکاتی که معلم میگوید
استعداد میتواند کمککننده باشد، اما پیشرفت در گیتار بیش از هر چیز به استمرار و توجه به جزئیات وابسته است.
در تجربهٔ ما، هنرجویانی که با علاقه و تمرین پیش میروند، معمولاً به مراتب موفقتر از افرادی هستند که فقط به استعداد تکیه میکنند.
بله. شروع کلاس بدون داشتن ساز امکانپذیر است، اما تنها برای یکی دو جلسهی اول. در جلسات اولیه، هنرجو بیشتر با نحوهی صحیح نشستن، طریقهی در دست گرفتن ساز، شناخت بخشهای مختلف گیتار و اصول پایهای مثل ضربگیری و ریتم آشنا میشود.
اما از جلسهی دوم یا سوم به بعد، داشتن ساز در منزل ضروری است. یادگیری گیتار بدون تمرین خانگی عملاً نتیجهی قابل توجهی نخواهد داشت، چون بخش مهمی از پیشرفت، تکرار و تثبیت حرکت دستها است. بنابراین توصیه میکنیم خرید ساز را خیلی به تأخیر نیندازید تا روند یادگیری پیوسته و مؤثر باقی بماند.





